第357章 他是我最敬佩的人

前后加起来经过了两个多月的谈判，曹阳的团队跟华纳兄弟终于达成了共识。

这次的谈判其实是很艰难的。

《蝙蝠侠》的版权是华纳的，又拥有大量粉丝基础，要不是上一部票房不理想，而华纳又想让“蝙蝠侠”再次“伟大”，怎么也不会让旁人插手的。

曹阳是以项目制作人和编剧的名义参与《蝙蝠侠》，并且要监制这部电影的制作。

最终，贝尔曼也只能谈到全球票房分成的8.5%，再多就谈不下去了，这已经是华纳兄弟的底线。

并且，后续周边的分成是跟电影票房分成分开的。

《蝙蝠侠》是老美最具人气的漫画，后续周边的开发早已经形成了一套成熟的体系，不可能因为一部电影，就让曹阳在这块现成的大蛋糕上“咬”一口。

《蝙蝠侠》这部电影后续的分成，仅限于碟片的租赁、视频的点播和播放等电影上的分成。

像周边新刊漫画、玩具开发、人物授权等的收入，不计入分成，这是没得谈的。

为此，华纳甚至愿意在碟片租赁和视频点播之类的分成上做出让步，把这些分成提高到了13%，这也是最大的让步了。

对于这个数字，曹阳也能接受。

毕竟一部以票房为主的电影，版权又不在自己手里，还有那么大的知名度，能谈到这个数字已经不容易了。

版权这东西很难界定价值，同样的东西，在不同人手里的价值也不同。

比如《曹阳的奇幻之旅》里发表的小说，想要改编权的话，不谈曹阳的其他费用，仅仅只是电影改编权这一项，贝尔曼对外谈判时，默认起步就是5%的分成。

在这段时间里，曹阳把《蝙蝠侠》的剧本也已经写出来了。

贝尔曼给他组建的团队里，不仅有负责谈判的商业和法律方面的，还有专业的编剧。

曹阳把剧本的大致框架写出来，这些编剧就在固定的框架和要求下，往里面填充内容。

这些编剧跟我们国内的编剧完全不同，他们属于专业的流水线“工人”，完全是好莱坞的模式。

有人专门负责人物性格，有人负责故事，有人计划细节来“填坑”、布置悬念，最后由曹阳融合成完整的故事。

华纳对于曹阳的剧本有审核权，这是写进合约里的，他们肯定也怕曹阳乱改蝙蝠侠。

总体上，他们对于曹阳的剧本是满意的。

华纳主要就是审核剧本有没有“出格”的地方。

单看剧本跟电影的成片有时候是两码事，不同的导演用同一个剧本，拍出来的电影肯定是不同的，这也就是导演的价值所在。

当然，导演拍出来的镜头，不同的剪辑师根据制片人的要求，剪出来的成片也是不同的，有时候甚至能剪出两个截然不同的“电影”。

这也是为什么在好莱坞导演很重要，但项目的制片人更重要的原因之一。

剧本既然没问题了，华纳也立项了，曹阳就准备召集剧组的现有人员，商讨了一下电影的筹备事项。

目前，剧组确定的工作人员，有导演诺兰和代表华纳的制片人以及制片、统筹、外联等人，至于其他的人员，暂时还没确定。

诺兰对于跟曹阳合作，心里是有些期待和忐忑的。

这些天，在没有看到曹阳的剧本前，诺兰对于如何拍摄第二部《蝙蝠侠》，是有了大致的方向的。

他是有些固执的人，虽然答应了要按照剧本拍摄，但要是曹阳的剧本有不妥的地方的话，他觉得自己肯定是要跟曹阳争论一番的。

甚至他还把这个想法跟自己的老婆艾玛-托马斯说了。

艾玛-托马斯很清楚跟曹阳这样的大导演大制片人争论会产生什么后果。

若是人家觉得你争论的没有道理，或者认为你跟他的想法不一致，怕拍不出他要的效果，是真会动手换导演的。

在好莱坞，负责项目的制片人在电影拍摄前更换导演或演员，是很普遍的事情。

甚至，在电影拍摄途中，掌握项目的制片人若是觉得导演拍摄的不符合自己的要求，也有许多更换导演的先例。

这一点，在华纳兄弟制片的电影中，发生的更多。

不过，她也了解自己丈夫的性格。

诺兰是个很有才华的人，思路广，想法多，同时也很固执，坚持己见。

但这样的人大多数都有一个特点，那就是会更佩服比自己还有才华的人。

遇到这样的人，他们甚至还会有一种“盲从性”。

曹阳是不是有才华的人？对艾玛-托马斯来说，这一点肯定是毋庸置疑的。

艾玛-托马斯没有劝自己的丈夫，而是说道：“你以前一直在忙着自己的电影，我们不妨在见曹阳导演之前，先观摩一下他的电影，以便能对他有个全面了解。”

诺兰没有拒绝妻子的提议，他看过曹阳的《第九区》，至于大热的《盗梦空间》，当时《盗梦空间》放映时，他在给《致命魔术》做后期，反而没时间观看。

诺兰一口气把曹阳拍摄和制片的所有能找到的电影，全都找来了，包括曹阳早期的几部获奖的华语电影。

并且，诺兰也不是一个人观看的。

他怕自己一个人看会有偏颇的想法，不能客观的对待，所以就叫上了自己的老婆和弟弟一块观看。

一共了五天的时间，几个人才把所有的电影全都看一遍。

并不是放完电影需要这么久，而是诺兰把其中有些电影看了好几遍，并且看完后就会陷入深思，当天不再看其他电影。

这里面，让他看两遍以上的电影，就有《空房间》、《黑天鹅》和《盗梦空间》。

其中，诺兰甚至把《盗梦空间》看了四遍，并且每次看完还都忍不住鼓掌。

“亲爱的，你现在对曹阳导演有个大致的了解了吧？”

艾玛-托马斯对自己的丈夫问道。

诺兰沉思了好久，随后苦笑着摇摇头，“不，艾玛，我现在更不了解曹阳导演了。”

看着艾玛-托马斯迷惑不解的神情，诺兰解释道：“大多数成名的导演，都有自己的风格，并且会不经意间把这种风格带到新电影里去。”

艾玛-托马斯想了一下，确实如此。

很多导演都有自己拍摄风格，无论是喜欢用某种道具，还是喜欢用某种特定的拍摄镜头，又或者是叙事风格。

“那么，你觉得曹阳导演的风格是什么？”

诺兰对自己的妻子问道。

艾玛-托马斯这次想的时间更长了，但无论怎么回忆，都不能从曹阳拍摄过的电影里，找到共同的风格。

“嘿，这个问题我知道。”

诺兰的弟弟乔纳森-诺兰在一旁说道。

他的话让诺兰和艾玛-托马斯全都把注意力放在了他身上。

诺兰找不到曹阳的执导风格，艾玛-托马斯也没找到共同点，难道乔纳森-诺兰找到了？

乔纳森-诺兰也是个算是很有才华的人，诺兰在好莱坞的成名作《记忆碎片》，就是根据乔纳森-诺兰的一个短篇小说改编的。

“我说你们是不是都陷入了传统的误区？有些天才导演并没有固定的风格，这也是众所周知的事情，何况，曹阳导演也有着非常强烈的个人风格呀？只不过你们都下意识的忽略了而已。”

诺兰听了弟弟的话一愣，随后认真的点点头，有些天才导演确实没有明显的执导风格，就是说，他们能驾驭不同风格的电影。

这一点从曹阳既能拍出获奖的文艺片，又能拍出票房大卖的具有文艺属性的商业电影就能看得出来。

可自己弟弟所说的，曹阳具有强烈的个人风格是怎么回事？

诺兰无论怎么思考，都没想出了。

“哈哈，我就说你们陷入了传统的误区，你们想想曹阳导演从出道至今，最出名的是什么？”

乔纳森-诺兰笑着问道。